Teoria del color en la pintura

La teoría del color es un grupo de reglas básicas en la mezcla de colores para conseguir el efecto deseado combinando colores de luz  o pigmento.

En el modelo de color RYB, el rojo, el amarillo y el azul son los colores primarios, y en teoría, el resto de colores puros (color materia) puede ser creados mezclando pintura roja, amarilla y azul. Mucha gente aprende algo sobre color en los estudios de educación primaria, mezclando pintura o lápices de colores con estos colores primarios. Para impresión, los colores usados son cían, magenta y amarillo; este sistema es denominado modelo CMY. En el modelo CMY, el negro es creado por mezcla de todos los colores.

POP ART (arte popular)

origen del art pop

El arte pop es una tendencia artística que se originó a mediados del siglo XX, en la década de 1950.

Tuvo sus fuerzas iniciales en el Reino Unido y en los Estados Unidos.

Esta forma de arte que pronto se convertiría en todo un movimiento artístico tuvo su origen en una fuerte crítica a las corrientes artísticas de la época.

  El Pop Art se convirtió en una expresión del ‘arte popular’, basado en la utilización de imágenes de lo cotidiano, especialmente de las ciudades, para construir una nueva estética que criticaba la sociedad de consumo y el consumismo comercial.

Minimalismo

Es una traducción transliteral del inglés minimalist, que significa minimista, o sea, que utiliza lo mínimo (minimal en inglés). Es la tendencia a reducir a lo esencial. Se aplica también a los grupos o individuos que practican el ascetismo y que reducen sus pertenencias físicas y necesidades al mínimo, es también el significado a simplificar todo a lo mínimo. Este significado queda más claro si se explica que minimalismo en realidad quiere decir minimismo.

Algo bello pero simple y sencillo.

CONCEPTUALISMO

El conceptualismo mantiene que aunque los universales (abstracciones o ideas abstractas) no tienen existencia en el mundo externo, existen sin embargo como ideas o conceptos en la mente y que allí implican algo más que palabras.

Se basa más en lo que es el concepto de algo, ya sea una pintura, un documento o fotografías se basa en las ideas de la mente.

POSTMODERNISMO

El Postmodernismo es, lo posterior a lo moderno. Se desarrolla en la década de los 80, aunque venía gestándose desde los 70. Recoge detalles de obras anteriores, recicla técnicas, ideologías y temáticas de otros movimientos, pero todo ello, visto con una estética actual. Por ejemplo, un pintor puede encontrar en los expresionistas alemanes una fuente de inspiración, en el arte conceptual, o en el minimal art. En la postmodernidad todo vale.

ELEMENTOS DEL DISEÑO

¿Qué son los Elementos del Diseño?

Son los componentes básicos de los Diseños. Están muy relacionados entre si y no pueden ser fácilmente separados en nuestra experiencia visual general. 

Se distinguen 4 grupos de elementos:

Elementos Conceptuales: Los elementos conceptuales en un diseño no existen.

Digamos que son elementos que parece que existen. Creemos, por ejemplo, que un ángulo ocupa cierta forma o que un volumen envuelve el objeto. Si este ángulo esta presente o el volumen está presente ya no hablamos de elementos conceptuales.

Elementos Visuales:Es la línea visible del dibujo, tiene largo y ancho. Su color y textura quedan determinados por los materiales usados y como se usan. Tienen forma, color, medida y textura. Son la parte más prominente del Diseño.
Elementos de Relación:Es determinar la posición y las relaciones que existen entre las diferentes formas que intervienen en un diseño. Estos elementos de relación no siempre pueden ser ubicados a simple vista.

Elementos Prácticos:Son los elementos que subyacen el contenido y el alcance de un diseño.Aquí se encuentran clasificadas la representación, el significado y la función. 

FUNCIONES DEL DISEÑO GRAFICO

Función   principal  del diseño  gráfico  

Es transmitir  una  información  determinada por medio  de composiciones  graficas, que se hacen llegar  al publico  atreves de diferentes  soportes , como posters, anuncios, publicaciones, trípticos, etc.

Las funciones del diseño gráfico son las  siguientes:

*Función  comunicativa:  Se ordena la información para hacerla mas clara  y legible ala  vista del receptor.

*Función publicitaria: Intenta convencer al receptor con un postura  en escena visualmente atractiva.
Dar la mejor primera impresión visual posible.

*Función estética: se aplica el lenguaje  visual  su forma y funcionalidad  son dos elementos  propios  del diseño grafico  cuyo producto también para hacernos mas agradable  su uso.